电影海报：

译　　名　阿嬤的梦中情人/台湾有个好莱坞
片　　名　Forever Love
年　　代　2013
国　　家　中国台湾
类　　别　剧情/爱情/喜剧
语　　言　普通话
字　　幕　中文简繁
文件格式　x264 + 5.1 AC3 @ mkv
视频尺寸　[color=red]1280 x 720
文件大小　2.48 GB
片　　长　125 Mins
导　　演　萧力修 Li-shiou Shao
　　　　　北村丰晴 Kitamura Toyoharu
主　　演　蓝正龙 Lan Ching Lung
　　　　　安心亚 Amber
　　　　　王柏杰 Bojie Wang
　　　　　天心 Tien Hsin
　　　　　龙劭华 Siu Wa Lung
　　　　　沈海蓉 Shen Hairong
　　　　　黄采仪 Caiyi Huang
　　　　　李亦捷 Li Yi Jie
　　　　　侯彦西 Yan Xi Hou
　　　　　澎澎 Peng Peng[/color]

影片简介：

　　台语片曾经有过风光的年代，当时的电影几乎都在台北北投取景，所以人称北投为“台湾好莱坞”。八年级生小婕（李亦捷 饰），始终不相信台语片有过这么美好的时期，但阿公刘奇生（龙劭华 饰）总是一脸骄傲的说：“阿公我可是当时最红的王牌大编剧”……对于这件事，小婕始终存疑。

　　小婕有个得了失智症的阿嬷（沈海蓉 饰），病情日益严重，竟宣称自己是万宝龙的太太……“万宝龙”是当年台语片时代最红的小生。小婕不解阿嬷为何总是对此人念念不忘，于是，阿公开始跟她讲起一段当年发生在“台湾好莱坞”的Love Story……

　　1969年，电影《七号间谍》上映。观众大排长龙，争睹随片登台的万宝龙（王柏杰 饰）风釆；当时正陷入创作低潮的奇生（蓝正龙 饰），在后台邂逅了一个翻墙进来偷看电影的女孩——蒋美月（安心亚 饰）。美月为了追星，跷家北上，一个因缘际会进入剧组，当起了临时演员；没多久，奇生便被女孩古灵精怪的个性所吸引；另一方面，他却无法回避高傲女明星金月凤（天心 饰）不停付出的浓烈情感……

　　《七号间谍》全台湾大卖，续集趁胜追击，没料开拍没多久，导演竟在片场猝逝！老板遂要怀有导演梦的奇生救火，而他与美月的感情也有了进一步的发展；这时，金月凤却宣称自己有了奇生的小孩……

　　面对一部多灾多难的电影，以及宛如电影情节般的曲折恋情，奇生究竟能否力挽狂澜？而阿嬷的梦中情人倒底是万宝龙，还是阿公？数十年后的小婕即将从阿公口中，得到一个埋藏已久的动人答案……

幕后制作：

关于电影

　　史上第一部以六零年代真实台湾电影历史作为背景的电影，重返当年台语电影之盛况，观众只要端坐在银幕前，即能嗅到当年刻苦创作的气氛。

时代背景

　　黑白台语电影在1969年以前，曾经在台湾有过一段狂热的年代，黑白台语片在人们的心目中就等同于‘电影’一词，整个六零年代，就是台湾电影史的第一个黄金十年，许多长辈至今都还对当时的盛况历历在目、对当时经典的电影和影星如数家珍，众多‘主题曲’更是随时都能朗朗上口，那一个黄金十年带给老一辈观众的感动，就如同今天一样反映在对大明星的狂热、大街小巷对热门主题曲的传唱。

　　这段历史之所以传奇，有一半在于短短的十年内，创造了无数的经典作品和巨星，例如：《旧情绵绵 》、《望春风》、《少女的祈祷 》、《悲情城市》、《王哥柳哥游台湾》、《孤女的愿望》、《白贼七》、《龙山寺之恋》，演员则有文夏、田清、白兰、何玉华、金玫、金涂、戽斗、柯俊雄、陈秋燕、陈扬、洪一峰、阿匹婆等。传奇的另一方面则是因为台语电影轰动和热门的程度，最高纪录的1962年创下单一年度120部的惊人年产量，最炙手可热的演员，甚至同时要轧上8部戏；最当红的剧作家，同时要撰写高达7部的剧本。

　　然而演艺圈传奇的背后，总是上演着潮起潮落的戏码，短时间内创下的高峰，就在晚期制作成本低落造成粗制滥造、彩色电视崛起、政府推行国语化政策的三面夹攻下每况愈下，时至1969年以后已经几乎没有人要看了。而《阿嬷的梦中情人》，就是史上第一部以这段真实台湾历史作背景的电影，以现代人的眼光和所处当代台湾电影环境，回头检视那个曾经盛极一时，又令人唏嘘的一代。

挖宝取景

　　五六零年代台语片的高峰期，有多数电影都在北投一带取景拍摄。《阿嬷的梦中情人》为追求符合当年景致的拍摄环境，剧组走访全台各地，先在台语电影的圣地北投，搭设一条六零年代风味街道全景，在中国电影制片厂，从街道以至于商店陈设无一不精雕细琢，全为呈现当年风貌，且于云林虎尾的古迹––台糖第一公差宿舍改装日据时期风格的木造建筑，代替在北投已不复见的日式温泉旅馆建筑及室内装潢。另外，于林口苦苓林老戏院取古老戏院室内景，现苦苓林戏院仍呈现半废弃。

盛世重现

　　本电影重现当年台语电影之盛况，群众如何为影星痴狂，热门电影票又是如何地一票难求，影迷为了看电影、看明星，不惜翻墙、挤破头就是要一睹巨星丰采。除了影迷追星以外，本片使用两首当年脍炙人口的歌曲，一为‘思慕的人’，一为‘山顶的黑狗兄’，由天心、王柏杰、安心亚，分别以合唱和独唱的方式在戏中呈现。特别是安心亚在该场戏的演出并非对嘴，而是完全现场收音，其至情感动在场所有工作人员，许多人员当下亦随之入戏落泪。

若有似无的魔咒 向纯真的爱致敬

　　早期总有人说，台湾人性格如牛，勤奋踏实、耐劳吃苦，从不向‘命运’低头。正是如此，每当故事主人翁遇到挫折时亦是如此。当年的台语片文艺爱情题材大多走的是悲情路线，实乃受好莱坞影响。实际上，台湾人很‘牛’的––面对突如其来的风暴，男主角刘奇生是勇敢承担责任，一步步朝理想迈进；面对被迫结束的恋情，女主角蒋美月则是默默承受一切，坚持守候和付出一切。男性冒险拓荒、女性坚贞朴实––这正是那个时代台湾人们可爱的典型。

　　一桩为承诺而存在的梦想、一记若有似无的魔咒；横跨那半世纪，一段为爱奔月的故事。年轻时的命运，纵然不能阻碍刘奇生和蒋美月之间的爱情，但时至今日，已经是阿嬷的美月竟然罹患老年失忆，认不得亲人，也认不得挚爱。于是从祖孙间的谈话中开启了新一轮的追梦行动，并且，由孙女来完成当年阿公阿嬷未能完成的电影。一个故事，一个电影，最终完成四十年前的梦想，看着当年的身影，两人都回到了当年，也一同找回了现在、找回了记忆。

　　爱的表现你我不同，爱的本质却亘古不变，本片就这样让我们更了解身边的阿嬷、阿公。感谢阿公阿嬷总让我们在与他们的谈笑之间，看见他们身上那种和我们不太一样，却非常含蓄可爱却又无比坚强的爱情––让我们向每一个时代下的爱情致敬。

奇想不分年代 创意永远不死

　　当年台语片的拍摄环境，大致上一部片的制作成本约为台币20万元到30万元不等，即使换算为今日币值也不算太多，相较于后来的国语彩色电影算是非常低廉。然而何以在当时又能够迸发出巨大的创作能量，吸引大量资金投入不同电影拍摄，有一半在于当时电影工作者的创意和勇于挑战，当时作品所涉及的题材涵盖文艺爱情、侠义、间谍、音乐剧、惊悚、趣味喜剧、科幻奇想，可以说今天我们所能想像的范围，也不过如此，在资金和拍摄制作技术不甚发达的当年，‘人’，居功厥伟。而《阿嬷的梦中情人》开发剧本时，也是朝此方向努力，务要呈现当年简单却又勇于发想的风格，从造景到陈设到服装，观众只要端坐在银幕前就能嗅到当年那种刻苦创作的气氛。

　　然而复古不等于陈旧老气，当年的时尚看起来竟一点也不‘当年’，全因为观者早已置身其中，任何年代的时尚都是在当时最新潮的，这正是精髓所在；如何让旧物在今日看来就如同当年一样新潮无比，则全赖剧组的巧思和雕琢，这是台湾影史上不曾有的创意再发挥。

影片截图：