电影海报：

译　　名　英雄本色
片　　名　A Better Tomorrow
年　　代　1986
国　　家　中国香港
类　　别　动作/犯罪/剧情/惊悚
语　　言　[color=red]粤语国语双音轨
字　　幕　中文简繁
IMDB评分 7.5/10  7,309 votes
IMDB链接 http://www.imdb.com/title/tt0092263
文件格式　x264 + 5.1 AC3 @ mkv
视频尺寸　1280 x 720
文件大小　2.12G
片　　长　95 Min
导　　演　吴宇森 John Woo
主　　演　狄龙 Lung Ti  ....宋子豪 Sung Tse-Ho (as Ti Lung)
　　　　　张国荣 Leslie Cheung  ....杰仔 Sung Tse-Kit
　　　　　周润发 Yun-Fat Chow  ....Mark Gor/Mark Lee (as Chow Yun Fat)
　　　　　李子雄 Waise Lee  ....阿成 Shing (as Lee Chi Hung)
　　　　　成奎安 Fui-On Shing  ....Shing's right hand man
　　　　　曾江 Kenneth Tsang  ....坚叔 Ken
　　　　　徐克 Hark Tsui  ....Music Judge (as Tsui Hark)
　　　　　吴宇森 John Woo  ....Inspector Wu
　　　  　田丰 Feng Tien  ....宋景文 Father Sung
　　　　　朱宝意 Emily Chu  ....Jackie[/color]
　　　　　
电影简介：

　　豪(狄龙饰)与Mark(周润发饰)情如手足，一次伪钞交易中，豪在台湾遭手下成出卖被捕，父亲被杀；Mark为豪报仇时中枪变成子，从此在帮会地位一落千丈。Mark一心等豪出狱再闯天下，但豪决意退隐，可惜不为当差的弟杰(张国荣饰)谅解。帮会新贵阿成作贼心虚，决把豪赶尽杀绝。Mark偷走帮会的伪钞铜版，向成宣战，危急关头豪现身相助；杰一心要捉拿豪，反被Mark的手足情义感动，加入战团……

幕后制作：

　　此片成为当年度最卖座的的电影，周润发在此片中充分展现了他优秀的表演魅力。影片成功地将江湖兄弟情与亲生兄弟情的矛盾集结在一起，体现了他们各自不同的挫折、失败、忏悔和报复，通过这些人际关系的冲突，影片通过成功的煽情手法使影片更具观赏性。该片掀起了一股“英雄片狂潮”，对香港电影的发展有比较重要的影响。此片获第6届香港电影金像奖最佳影片和最佳男主角奖，获第23届台湾电影金马奖最佳导演等多项奖。并被评为香港80年代十大名片之一。

吴宇森：被暴力和信仰撕裂

　　1986年，徐克电影工作室制作的《英雄本色》，翻拍自1967年龙刚导演的同名电影，这部由一个不得意的导演(吴宇森)、一位过气明星(狄龙)、一个票房毒药(周润发)、一个刚走红的偶像歌手(张国荣)合力打造的影片上映后，击败很多全明星阵容的大制作巨片，票房狂收3400万港元，创当时香港开埠以来最高纪录，风头之劲，一时无两。

　　香港电影由此出现“英雄片”热潮，“英雄片”的出现进一步取代了武侠功夫片在动作类型中的主导地位。在香港影评人评选的香港百部佳片内，《英雄本色》始终排名第一，它对港产片的影响可谓深远。如香港著名影评人石琪所说：“《英雄本色》触及男人的父子情、兄弟情、朋友情、男女情、冤屈受害之情与报仇雪恨之情，堪称多情而善感之作。”

　　曾摇摆于不同类型

　　吴宇森的生平带有传奇色彩，1948年生于广东，新中国成立后随家人定居香港，据他回忆童年生活辛酸，一家大小无安身之所，父亲染痨病，周遭黑帮横行，生活一贫如洗。吴宇森自言年轻时，内心被暴力及信仰两种力量撕裂，因此这两种力量都成为他作品的重心。

　　吴宇森出身片场体系，最初任职国泰制片助理，1971年转投邵氏，成为大导演张彻的副导。他曾表示从张彻那里学会炮制动作场面，吴宇森一直对张彻崇敬有加，但是却回避了张彻风格中的那股气壮山河的阳刚之气，与师傅相比，吴宇森少了几分大家风范，却多了几许个人风格。其1979年的作品《豪侠》，可视为向张彻男性情谊的暴力电影传统致敬。而他获私人投资的首作《铁汉柔情》碍于过度暴力，经删剪后才获准于1975年公映，嘉禾公司赏识他并将之招至旗下。吴宇森多才多艺，执导功夫片之余，还协助许冠文，从对方身上学会炮制喜剧，1976年他执导的粤语戏曲片《帝女花》获得赞誉。

　　1977年至1986年间，他先后为嘉禾及新艺城执导了八部喜剧片，他坦言当时的自己摇摆于不同类型之间：“我爱娱乐观众，令他们开怀大笑。”也爱描写暴力：“不少人看到人家挨打，情感会得到宣泄。”

　　无泪乃英雄本色

　　80年代初，“香港新浪潮”风起云涌，徐克、许鞍华、方育平、严浩等新导演崭露头角，吴宇森却因其作品票房惨淡，调职台湾监督新艺城的次级制作，并执导两部不太重要的喜剧。1983年他拍摄了沉郁的影片《英雄无泪》，讲述香港雇佣兵在越南的故事，但遭“雪藏”至1986年才获准公映。事业的最低潮期，吴宇森与徐克决定重拍龙刚1967年的经典《英雄本色》。

　　1986年新版《英雄本色》面世，把重点从黄黑两道对释囚谢贤的逼害转移到黑道中人周润发、狄龙坚贞不渝的友情，极力渲染周、狄两人生死与共的豪情义气。《英雄本色》并非港台江湖黑帮的内幕暴露，亦非社会现实的反映，而是活脱脱英雄神话的再造，完全是创作者的主观愿望，感情的投射。影片上映后空前卖座，且开创了黑帮“英雄片”的电影潮流，此外，主演张彻众多武侠片的狄龙亦因此再度当红，而周润发更成为香港极受欢迎的红星。

　　1987年《英雄本色2》推出，虽然卖座依然，却远不及《英雄本色》。1989年吴宇森拍出更风格化的《喋血双雄》，在本土叫好又叫座，90年代初更受西方观众欢迎，使他有了突破。

　　“能够把握自己命运，就是神”

　　有人或以为“香港新浪潮”的主力干将多在西方电影学院进修，理应成为首批前往美国打天下的香港导演，殊不知率先走到美国的，却是出身片场的吴宇森，他默默闯进好莱坞，很有耐心地一步步走，终于凭《变脸》(1997)奠定自己A级导演的地位。吴宇森在好莱坞的成名，其实并无意外，其确实是香港导演中适应能力最强的一个，他先拍功夫片，再拍粤语戏曲片，然后是喜剧，每次都不负所托，适应环境能力之强是出了名的。在《英雄本色》中，他与周润发及监制徐克三人紧密合作；周润发的戏份随拍摄进展不断加强，徐克则主宰剪辑的最后版本。

　　《英雄本色2》是吴宇森在不情愿的情况下拍出的，据闻该片经徐克大刀阔斧重新剪辑。吴宇森自组公司制作的《喋血街头》(1990)出师不利后立即凭讨好观众的神偷喜剧《纵横四海》(1991)重振声威。

　　吴宇森一到美国，重新剪辑《终极标靶》(1993)，以适应当地口味，该片为要通过美国电影检查，七度重剪，宣传时，也很聪明地借此大造文章，他会耸耸肩膀说“我知道规矩了，下次不会再犯。”执导《断箭》(1996)时，监制兼拍档张家振说，要是此片成功，“吴宇森便有机会拍自己喜欢的东西了。”于是不仅有了《夺面双雄》(1997)还最终获选执导了《碟中谍2》，一度呼吁华人电影应勇于自我表达的吴宇森，开始解释离开香港的原因：“我不很像华人，无论从技巧、主题，还是电影语言来看，我都不属于华人传统。”吴宇森已成为一个品牌，他的风格与题旨使得知音遍全球，甚至成为了国际通行证。不要忘了在《英雄本色》中小马哥的回答：“我就是神……能够把握自己的命运，就是神。”

电影截图：